Depuis les années 1980, Jean-Luc Vilmouth emploie divers médiums (installation, photographie, sculpture, vidéo) dans une démarche qui consiste à "augmenter le réel". Le détournement de l'existant, objets et formes du quotidien, est le plus souvent le mécanisme qui lui permet de poétiser nos rapports avec eux. La question de cette expérience renouvelée du réel croise celle de son partage collectif dans une série d'espaces de vie que l'artiste a pu réaliser en France et à l'étranger. Véritable auteur, il confère une portée à l'objet et lui ajoute un écho. Car c'est le contact avec la réalité qui intéresse Jean-Luc Vilmouth, avouant s'intéresser avant tout à l'invention humaine, et donc aux relations que l'objet entretient avec le monde. Les oeuvres de Jean-Luc Vilmouth recouvrent un autre des thèmes de prédilection de l'artiste, à savoir la nature. En effet, elles révèlent l'absence d'ordre naturel au profit d'une nature domestiquée : arbres en pots, posters, affirment avant tout l'image de la nature. Le bois est livré brut mais déjà transformé, manufacturé ; il n'est plus que le souvenir  lointain de l'arbre. L'oeuvre se livre dans une évidence, une fiction au sens d'une construction de l'imagination. Jean-Luc Vilmouth dit lui-même choisir les objets comme instruments ou vecteurs de narration, car l'histoire est selon lui un moyen pour aider à vivre et apprendre à enrichir la vision du monde.

Comme un noyau, Un voyage de l'esprit

Fort de St Vincent

(oeuvre en cours de réalisation)

Une maquette réduite du fort St Vincent est présentée dans une vitrine de verre et placée dans un endroit stratégique permettant au public de percevoir cette maquette comme si elle était le noyau, le point de départ de l'ensemble du fort. L'édifice étant vaste et possédant des espaces privatifs, le visiteur peut ainsi ainsi reconstituer les manques de perception de l'ensemble et se projeter dans un voyage de l'esprit.