Donation
Un anonyme a fait don, en l’honneur d’Ernestine Honnorat, pour la collection documentaire du Musée Gassendi du Dictionnaire Provençal-Français ou Dictionnaire de la langue d'OC ancienne et moderne suivi d'un vocabulaire Français-Provençal, volume I et II.
Écrit par Simon-Jude Honnorat, Docteur en médecine, (1783-1852). Préface par Pierre Fabre, Majoral du Félibrige
Pour des informations complémentaires, regardez l'article dans La vie de nos collection - les nouvelles acquisitions.
PAUL-ARMAND GETTE
Après une petite balade sur le territoire des Alpes de Haute-Provence entre Digne et Auzet à la recherche des cheveux de Vénus et des Splendeurs de la Nuit, si vous souhaitez poursuivre l'exploration de l'œuvre de Paul-Armand Gette, vous êtes invités à venir voir l'exposition qui lui est consacrée au musée jusqu'au mois de mars.
THE RAW EDGE / LE PASSAGE DES MONTAGNES, Vière et les moyennes montagnes
L’exposition, présentée du 16 décembre 2011 au 31 mars 2012, est issue de la rencontre entre le sculpteur Richard Nonas et le photographe Bernard Plossu : regards croisés autour d’une fascination commune, le hameau de Vière et les montagnes qui l’entourent.
A travers un cheminement dans le musée, photographies, matières et installations dessinent peu à peu un portrait poétique de la Haute Vallée.
Cette exposition fait écho à l’œuvre de Richard Nonas, EDGE STONES : Vière et les moyennes montagnes réalisée dans le cadre du projet VIAPAC (Via pour l’art contemporain).
Pour poursuivre l’exploration des lieux et des œuvres n’hésitez pas à contacter le musée pour vous procurer l’ouvrage édité par Yellow Now à l’occasion de la rencontre entre Richard Nonas et Bernard Plossu THE RAW EDGE, Vière et les moyennes montagnes.
Installations "work in progress" au jardin des Cordeliers dans le cadre du programme européen Alcotra "Ensemble par-delà les frontières" pour le projet VIAPAC : Via per l'arte contemporanea porté par la Réserve Géologique de Haute-Provence.
La matière est l’objet des recherches plastiques de Frédérique Nalbandian. À travers ses différents états, solide, liquide ou gazeux, elle apparaît comme une source de connaissances. C‘est ainsi que l’artiste tente avec une dérision sous-jacente, d’instaurer une poétique autour du sujet qui la préoccupe : l’existence, et d’en exprimer le corps (l’organisme), la vacuité, la précarité, la mémoire, le terme.
L'exposition Quatre savons proposée au jardin des Cordeliers évoque la trace, la mémoire des matières, des lieux sur le mode d’un "work in progress". En tenant compte des configurations spatiales du jardin, des espèces cultivées, de leurs répartitions, de la richesse du patrimoine artistique et historique de la ville de Digne, Frédérique Nalbandian a souhaité y intégrer une dimension baroque.
Elle a implanté des sculptures in situ et éphémères, réalisées entièrement en savon, de hauteurs, de couleurs, et de représentations variées. Ces sculptures verticales jouent avec l’horizontalité des espaces cultivés. Ornements ou éléments de l’architecture classique, ces sculptures reprennent l'archétype de la colonne, le piédestal. Cette tonalité classique est cependant tournée en dérision par l’utilisation du savon et d’un motif incongru : la poubelle qui a été utilisée comme moule pour réaliser ces colonnes.
Par la dissolution lente du matériau sous l’effet des érosions climatiques et biologiques, les sculptures se déformeront jusqu’à complète dissolution.
Le jardin d'agrément est devenu pour l'artiste un espace expérimental au sein duquel " la matière est active" en référence au concept de Pierre Gassendi.
Vernissage le vendredi 18 juin 2010 à 17h30 au jardin des Cordeliers à Digne-les-Bains.
Ce vernissage sera accompagné de la présentation des oeuvres La chambre d'images et Allô la terre de Knud Viktor à partir de 18h30 au musée Gassendi et de l'exposition de fin d'année de l'école Intercommunale des Beaux-Arts à 18h.
À cette occasion sera édité le catalogue de l'exposition de Frédérique Nalbandian.
Invité à Digne en 1995 par le musée Gassendi, Andy Goldsworthy, artiste britannique mondialement connu,travaille
à Digne depuis une décennie, sur un projet tout à fait innovant : les Refuges d’Art.
Pour la première fois c’est l’artiste lui même qui présente à tous, ce projet unique dans sa carrière. C’était l’occasion pour le public de venir le rencontrer.
Traduction en direct par Catherine Galloway.
Cette présentation a été organisée par le musée Gassendi et la Réserve Géologique de Haute-Provence.
QNH une exposition de Rémy Rivoire, artiste invité dans le cadre d'Itinéraire Bis
Production du CAIRN centre d'art et du FRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur
Entre jeu interactif et instrument du savoir, l’installation déployée dans la galerie du CAIRN reprend les différents éléments du langage graphique emprunté à la géographie, à la géopolitique, à l’économie pour révéler les distances qui fragmentent notre monde géographique, culturel, politique et social.
L’artiste Rémy Rivoire choisit pour l’exposition QNH d’explorer le langage sous toutes ces formes, comme autant de signes visuels ayant la possibilité d’être détourné de leur sémantique initiale. Les matériaux et les titres retenus sont faits pour désorienter le spectateur d’un savoir culturel et normé, du sens commun. Il modifie les échelles de perception en repensant les codes connus, les déplace pour multiplier les points de vue.
Vous pouvez télécharger le communiqué de presse de l'exposition QNH de Rémy Rivoire au format pdf :
Communiqué de presse de Rémy Rivoire (1839Ko)
Voici quelques exemples des ateliers réalisés avec les classes allant de l'université à la maternelle, autour de l'exposition QNH de Rémy Rivoire, artiste invité dans le cadre d'Itinéraire Bis.
Livret : L'Odyssée Bis des Seynois (1459Ko)
Livret : Le journal de Mr ..., célèbre explorateur des Alpes de Haute-Provence (1409Ko)