médiation
Evénements
Mai 2010
LA NUIT EUROPÉENNE DES MUSÉES
Programme du 15 mai
LES MINI-GUIDES CONFÉRENCIERS, Cabinet des Martin (4 étage), salle d'Art ancien (3 étage) et Chapelle basse (Rez de chaussée).
Le temps d'une soirée, des élèves e 6° et 5° des classes Patrimoine du Collège Maria Borrély se sont transformés en mini-guides conférenciers, et ont présentés à la demande du public une sélection d'oeuvres du musée : aquarelles de paysages "bas-alpins" de Paul Martin, peinture vénitienne de Felix Ziem, la Vierge au missel de Carlo Maratta, hydropithèques de Joan Fontcuberta...
L'HOMME CORNU, Salle des Paysages (4 étage). Art vivant dans l'espace public avec Rode Boom par Kurt Dewey et Joris Vanvinckenroye. Deux représentations de 45 mn à 22h puis 23h30
Les représentations, installations et performances de Rode Boom sont des contes poétiques, qui viennent mettre à nu notre désir de connaître le sens caché des choses. L’Homme Cornu emmène le public dans un monde rempli de rituels poétiques, entre fantaisie et réalité. Les attributs de l’Homme Cornu ne sont pas des objets réels mais uniquement les pensées du public qui sont découvertes d’une manière inexplicable. L’Homme Cornu montre ainsi que la suggestion et la communication non verbale sont plus fortes que ce que l’on croit.Où s’arrête l’espace public et où commence l’espace intime dès lors qu’il s’agit de lire et de manipuler les pensées et les actions ? Dans ses travaux actuels, Kurt Demey explore les méthodes en quête de surnaturel ou qui expriment une réalité future où la psychologie et la neurologie nous donneraient le pouvoir de lire et de manipuler les pensées de l’autre. À partir d’expériences simples proches de l’illusionnisme, il s’agit de mettre en doute la rationalité ordinaire et d’observer notre fonctionnement mental par rapport à la réalité. Il s’agit aussi de jouer avec notre désir ou notre refus de croire. S’appuyant sur la branche philosophique qui nie le hasard au profit de la prédestination, il crée des spectacles imagés et poétiques où constamment le libre choix est mis en doute. Les spectateurs, qui jouent un rôle actif dans la représentation, sont confrontés à une expérience surréaliste. De cette ‘non-réalité’ naît une réalité nouvelle au sein de laquelle s’affirme un univers poétique personnel.
Et dans tout le musée : à découvrir au détour des salles, de manière impromptue, des oeuvres sonores et visuelles d'artistes contemporains
- Olivier Grossetête a réalisée L'une des librations en 2007. Cette oeuvre vidéo est une nouvelle acquisition du FRAC Provence Alpes Côte d'Azur. Elle est présentée dans la salle d'art ancien, et évoque avec poésie le rêve de tout un chacun : accompagner l'ascension de la Lune, saluant un court instant le Soleil couchant.
- La chorégraphe Régine Chopinot a réalisé la Danse du Temps en 2000. Elle a commandé à Andy Goldsworthy la réalisation du décor de la danse, et il a choisi de sculpter un mur d'argile au pays du temps, Digne-les-Bains. Rivière de Terre a ainsi été créée au musée, et son séchage filmé pour être ensuite utilisé comme projection et décor dans la Danse du Temps. Cette chorégraphie vous est restituée par le film projeté dans la salle des paysages. Un film réalisé grâce au CND.
- Dans la salle des sciences, vous pourrez écouter the music of sound the sound of music, une création sonore de l'artiste herman de vries. Sons captés et composés s'alternent, laissant l'auditeur voyager à travers des paysages imaginaires.
- À l'extérieur du musée, des oeuvres de Knud Viktor sont présentées à proximité du parvis. Précurseur de l'art sonore, cet artiste enregistre l'imperceptible et l'éphémère. Osez décrocher le combiné de la cabine téléphonique pour découvrir ses Petits sons.
Septembre 2009
Journées européennes du Patrimoine 19 et 20 septembre
Circuit découverte de l’hôtel de ville au Bourg. Pour bien comprendre une ville il faut savoir lire dans son site, dans le tracé de ses rues, dans l’aspect de ses murs et de ses monuments. Il faut aussi connaître les hommes et les femmes illustres issus de ce terroir dont les rues portent les noms. Tout cela contraint à écrire une histoire souvent longue et fluctuante qui explique le passé et peut influer sur l’avenir. Avec 106 personnes réparties sur 5 départs, cette nouvelle proposition d’animation a été une réussite.
Juillet - Août 2009
Les Jeudis Papillons avec l'association Proserpine
Les Jeudis Papillons sont une collaboration entre le musée Gassendi et l’association Proserpine. Chaque jeudi de cet été, une visite commentée des collections de « lepidoptères » était proposée au public. Au menu : l’histoire de l’entomologie à Digne, et surtout commentaires sur l’intérêt scientifique de la collection du musée comme approche complémentaire à celle du jardin des Papillons. Le public était au
rendez-vous.
Mai 2009
La nuit des musées
Le thème de cette édition portait sur le langage, à différentes échelles : régionale, nationale, européenne, internationale et selon différentes formes : parlée, écrite, dansée, chantée, représentée. C’est pourquoi le musée Gassendi s’est associé à différents partenaires : des enseignants et leurs élèves, une conteuse, Anne Lopez, le Conservatoire de musique, de danse et de théâtre, et le FRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur.
Durant la soirée, le public a rencontré tout un éventail d’événements dont la volonté était de montrer la diversité et non l’uniformité des langages. Ce fut un réel succès, puisque le musée a accueilli ce soir là entre 20h et 1h, 1065 personnes venues en famille.
Mars 2009
LE PRINTEMPS DES POÈTES : Métamorphoses
En partenariat avec l'association Transversales Ateliers d'Écriture
En partenariat avec l’association Transversales et pour la deuxième année, le musée Gassendi a proposé au grand public un atelier d’écriture à partir des collections du musée en rapport avec la thématique du Zoo fantastique, le bestiaire. Intitulé Métamorphoses, cet atelier a accueilli 25 personnes venues en famille, et qui ont joué le jeu de s’imaginer « dans la peau d’une bête ».
Mai 2008
La nuit des musées
En partenariat avec les associations Transversales et Compagnie Conte
Depuis quatre ans, la nuit des musées continue avec succès d’étonner et d’enthousiasmer les publics de noctambules. Pour 2008, deux associations ayant déjà travaillé au musée ont révélé les lieux sous une nouvelle nuit en créant ou en proposant des interventions en lien avec les collections.
Une autre terre s’éveille, écriture nocturne polyphonique
L’Association Transversales a pour vocation de favoriser des passerelles entre disciplines artistiques, écriture et musique. Deux propositions alternaient tout au long de la soirée :
- 5 invitations d’écriture pour 5 salles du musée : chaque salle comportait une boîte où les visiteurs pouvaient déposer leurs mots, phrases ou textes en rapport avec une invitation prétexte. Une lecture déambulatoire des textes anonymes extraits des boîtes était ensuite improvisée en musique (percussions et instruments à vents).
- 3 temps d’atelier d’écriture thématique dans 3 salles du musée (l’exposition temporaire L’Odyssée du Soyouz 2, les peintures anciennes, l’espace consacré : de 20 à 30 minutes chacun, ces ateliers étaient répartis dans la soirée et suivis d’une lecture à deux voix (intervenants et public) des textes écrits.
Deux intervenants se complétaient :
- Nicolas Allwright comédien et musicien qui a joué avec les Rita Mitsouko, Graeme Allwright
et dans de nombreux spectacles en France, au Bénin et à New York.
- Marianne Grand qui anime des ateliers d’écriture.
Enkidu, mon frère d’argile ou l’épopée de Gilgamesh
L’Association Compagnie Conte a proposé au public le récit épique de Gilgamesh. Il s’agit de la première histoire connue de l’humanité occidentale, soulevant des interrogations universelles qui dépassent l’histoire et la géographie. Anne Lopez s’est inspirée des traductions des tablettes d’argile de cette épopée. David Bonnefoux accompagnait la conteuse avec une musique électronique, participant ainsi à ouvrir un espace de rêverie, de métaphores, d’associations, propices à la libre imagination. Voix et musique s’accordaient pour une écoute renouvelée du mythe en vis à vis du mur de terre d’Andy Goldsworthy (River of earth) qui se métamorphose à cette occasion en fleuve Tigre et terre mésopotamienne.
Deux représentations d’1h chacune ont eu lieu, ouvertes au public dès 8 ans, avec :
- Anne Lopez : conteuse, mime, comédienne, elle tourne depuis 1988 dans les musées, les médiathèques, les théâtres, les festivals, de France et d’Outre-Mer, avec un répertoire allant des tout petits aux adultes. Elle tisse ses contes comme des passerelles, d’hier à aujourd’hui, du connu à l’inconnu.
- David Bonnefoux : formé à Gap, Lyon et Villeurbanne, il pratique essentiellement la musique dite "acousmatique" (son que l’on entend sans déceler la cause physique qui lui a donné naissance). Il a été diffusé dans plusieurs festivals de musiques contemporaines.
Mars 2008
LE PRINTEMPS DES POÈTES : ÉLOGE DE L'AUTRE
Carnets de Voyage au Musée Gassendi
En partenariat avec l'association Transversales Ateliers d'Écriture
La proposition faite au public était une déambulation dans le musée accompagnée par des textes poétiques, entendus, lus, mais aussi écrits par les participants. En voici les termes :
« Imaginer le musée comme des terres nouvelles à parcourir, un territoire à explorer, un chemin à suivre selon ses inspirations, ses envies et le fil rouge imaginé par les guides autochtones (Marianne Grand de Transversales et la médiatrice du musée). Être voyageur ou voyageuse, un découvreur dont l’oeil est neuf, dépoussierré de l’habitude. Réveiller par son regard d’abord puis par son imagination, en créant des rencontres. Laisser venir des associations d’idées. Se laissez imprégner par les oeuvres. Prendre le temps. Les sens en éveil : couleurs, formes, lumière, sons ,odeur. Laisser filer ses pensée, les échos d’une rencontre, les résonances d’une émotion ressentie. Et puis noter, dessiner, coller, déposer sur le carnet de voyage les traces du vécu. Impressions, description d’une situation, d’un paysage extérieurs ou intérieurs, réflexions, saisie de petites scènes, de petits textes, fragments, notes, nom d’une oeuvre, extraits de notice, bribes de conversation, phrases-idées, esquisses, remarques techniques, situationsromanesques... Des traces et des impressions comme souvenirs de voyage. Dans tous les cas, en voyage, la situation pour écrire est inconfortable. Malgré tout, il surgit un besoin fort, peut-être une urgence de garder trace, de rendre compte, de capter des moments vécu. Cela peut être un récit se poursuivant tout au long du musée et dont on note les moments forts comme dans un journal de bord.
Dans chaque salle, des citations de poètes ou d’artistes à coller telles quelles ou à transformer à sa guise dans son carnets. Pour favoriser l’écriture et la rencontre avec les oeuvres du lieu, une sélection de citations de voyageurs, d’écrivains, d’artistes ou d’anonymes égrénées au fil du musée : Andy Goldsworthy, Etienne Martin, herman de vries, Saint Exupéry, Jean-Christophe Baill, Italo Calvino, Pierre Reverdy, Jean Tardieu, Jean Rivet, René Char,Vincent Van Gogh, Christian Dotremont, Jorge Luis Borges, et quelques proverbes et haïkus. Temps libre pour déambuler 15 mn, puis collation et mise en commun des écrits 45 mn »
Cet atelier original pour renouveler l’approche et la vision des collections a trouvé son public. Ouvert à 20 personnes, il a été suivi par 25, un public familial avec des enfants dès 7 ans. L’opération a été reconduite en mars 2009.
Mars à juin 2008
Quand les mots rencontrent les oeuvres
Projet pédagogique réalisé avec 2 classes de 6° du Collège Marcel André à Seyne les Alpes
10 mots fêtent le thème de la rencontre au musée Gassendi : apprivoiser / boussole / jubilatoire / rhizome / s’attabler / passerelle / toi / tact / visage / palabre
Ce travail a été réalisé par les élèves de 6° du Collège Marcel André de Seyne-les-Alpes dans le cadre de la Semaine de la langue française et du Printemps des Poètes. Il portait sur les liens entre les 10 mots de la "Semaine de la langue française" et les oeuvres du musée Gassendi : comment ces 10 mots résonnent-ils à l’intérieur du musée ? Comment ces oeuvres éclairent-elles ces mots ? Comment ces mots mettent-ils en lumière ces oeuvres ? Ce projet était encadré par Christine Redon (professeur de français), Céline Bottié (professeur d’arts-plastiques), Marie-Josée Mtouguy (professeur documentaliste), Dominique Comtat (réalisateur), et le service pédagogique du musée.
Déroulement du projet pédagogique
Ce travail a fait l’objet d’une séquence spécifique en français et en arts-plastiques. Dans un premier temps les élèves ont étudié l’univers linguistique des 10 mots. Ils se sont ensuite rendus au musée pour repérer les liens entre les collections et les mots à l’aide d’un questionnaire. Dans un troisième temps, ils ont créé des textes et des objets célébrant ces liens, et prenant deux formes :
- La création d’un livre-objet où sont réunis les textes produits, constitué de 4 volets qui se referment sur un volet central sur lequel a été réalisée une boussole de mots ; chaque volet latéral étant consacré à une salle du musée ;
- La création d’un court-métrage avec Dominique Comtat, réalisateur sensibilisé à la problématique du lexique, qui a déjà réalisé 2 films autour du langage ; avec les élèves du Collège de Seyne, il a mis en images des passerelles entre les collections et les mots.
Exposition au musée Gassendi
Au musée étaient présentés pendant près du 14 mars au 30 juin :
- 1 livre-boussole et des reproductions papier comme guide pour les visiteurs ; les mots de la rencontre proposaient ainsi une autre visite, un autre visage des lieux.
- tous les textes écrits par les élèves sous forme de cartel et en vis à vis des oeuvres concernées ;
- la vidéo réalisée avec Dominique Comtat, mettant en scène les textes dans les salles du musée.